jueves, 5 de noviembre de 2026

ELLA & - Libro - Las leopardas - Marta Borraz ,./ EL BAR ESQUINA - REVISTA CAMPO - TAPAS Y BARRAS - UN PAIS PARA COMERSELO - PESADILLA EN LA COCINA - Jueves - 5 - Noviembre - ¿Qué pinta Aduriz? ,. / EL SILENCIO POR FAVOR - DESAYUNO -CENA - DOMINGO -LUNES - EL ARBOL DE TU VIDA - MARTES - 10 - Noviembre - Carmen Posadas - Mundo de ayer, mundo de hoy ,./ Lunes - 9 - Noviembre - Imprescindibles - Fallece Geles Cabrera, pionera de la escultura en México, a los 100 años ,.

   TITULO: ELLA & - Libro -  Las leopardas - Marta Borraz ,.

 Libro - Las leopardas - Marta Borraz ,.

Marta Borraz gana el Premio Tusquets Editores de Novela,.

La autora recupera una historia familiar para "Las leopardas" con el sida como telón de fondo,.

Marta Borraz tras conocerse el fallo del premio
 
foto - Marta Borraz tras conocerse el fallo del premio y el libro ,.

La escritora Marta Borraz es la ganadora del Premio Tusquets de Novela con la obra “Las leopardas” y que destacó entre los 1.248 originales presentados en la edición de este año. Así lo proclamó el jurado formado, bajo la presidencia de Antonio Orejudo, por Eva Coculluela, Andrea Gumes, Francisco Serrano y Juan Cerezo. “Las leopardas” se adentra en la intimidad de una familia y el despertar de una generación de mujeres, además de recorrer las grandes transformaciones que ha vivido España en las últimas décadas del siglo pasado. Es, en palabras del jurado “un relato de una extraordinaria intensidad emocional”. Además es una obra de mujeres que “desafían los convencionalismos, mientras afrontan la irrupción de una tragedia que marcará sus vidas”.

El premio, que tiene la vocación de descubrir nuevas voces, es decir, autores no muy conocidos en el panorama actual, se adentra en una historia que, según afirmó Orejudo durante la presentación del fallo, es “una historia amarga, dolorosa. Cuando alguien habla así, puede mostrar el dolor o contarlo desde una cierta ingenuidad. Eso es lo que me sedujo más. Hay tres tipos de libros: los que muestran parte oscura mundo, la parte romantizada o, los más interesantes, que no rehúyen las dos dimensiones de la vida. Solamente los autores que a mí me interesan recogen esas dos partes, con una voz aparentemente ingenua”.

Marta Borraz comentó que “Las leopardas” está “inspirada en una historia real, en la de mi tía Paloma que murió cuando tenía 15 años. Me marcó esa muerte en plena adolescencia, en pleno despertar sexual, con estigmas. Me pongo a investigar sobre ella hablando con mi madre, tías y entorno. Entendieron lo que quería hacer y me ayudaron para comprender lo que le había pasado a una persona muy inteligente, preparada. De ahí parte la historia de Clara que se basa en mi tía Paloma”. “Es un drama pero no quería contarlo como un drama. Tenía que ser una novela luminosa. En Aragón de lo más triste sacamos una parte divertida, así que estuviera llena de vida, pese a que hay muerte en el centro del relato”, subrayó la autora galardonada.

 Y en esta historia el sida tiene un papel muy importante. “Hay mujeres que se contagiaron en esos años de sida y no eran heroinómanas, ni homosexuales. Se contagiaron y lo llevaron como pudieron gracias a su familia y su entorno. Pude entrevistar a la médica que las trató en la planta doce del Hospital Miguel Servet, también a músicos y periodistas de esa época”, añadió para reconocer que “no hay novelas de mujeres víctimas del sida. Esto no se contaba. Es algo que vivimos con mucha naturalidad en casa, pero no salía de allí. El entorno de mi tía se enteró después, cuando ella murió”.

TITULO: EL BAR ESQUINA - REVISTA CAMPO - TAPAS Y BARRAS - UN PAIS PARA COMERSELO - PESADILLA EN LA COCINA - Jueves -  5 - Noviembre - ¿Qué pinta Aduriz?  ,.  


Jueves   -  5 - Noviembre - Pesadilla en la Cocina es un programa de televisión español de telerrealidad culinaria, presentado por el chef Alberto Chicote, emitido habitualmente los jueves a las 22:30 en La Sexta. Nuevas broncas, enfrentamientos y arcadas; Alberto Chicote regresará con nueva temporada de Pesadilla en la cocina. Tras una temporada de descanso, Pesadilla en la cocina vuelve Alberto Chicote con las pilas bien cargadas. El chef de laSexta intentará reflotar nuevos restaurantes y se enfrentará a nuevos retos, etc.

 

EL BAR ESQUINA -  REVISTA CAMPO - TAPAS Y BARRAS - UN PAIS PARA COMERSELO - ¿Qué pinta Aduriz?  ,.    

 

EL BAR ESQUINA -  REVISTA CAMPO - TAPAS Y BARRAS - UN PAIS PARA COMERSELO - ¿Qué pinta Aduriz?  ,fotos,.

 

 ¿Qué pinta Aduriz? ,.

 

 Qué pinta Andoni Luis Aduriz entre Gioachino Rossini, Antoni Tàpies, Jorge de Oteiza, Ana María Matute o Eduardo Galeano? La conexión del Cisne de Pésaro con el donostiarra viene de atrás, de

«Un cocinero entre artistas, se dirá. Sí, y el primero de la historia porque, además de cocinar, ha sido un auténtico ingeniero activando las conexiones de las diferentes artes con la gastronomía».

 

¿Qué pinta Andoni Luis Aduriz entre Gioachino Rossini, Antoni Tàpies, Jorge de Oteiza, Ana María Matute o Eduardo Galeano? La conexión del Cisne de Pésaro con el donostiarra viene de atrás, de la admiración del segundo hacia el primero, ejemplo histórico perfecto del hombre dual, compositor extraordinario pero también gourmet obsesivo, convencido de que música y alta cocina debían ser, eran, expresiones de una misma sensibilidad cultural. 

 

Con los demás nombres citados le conecta la pertenencia a la exclusiva lista de personas que han recibido la medalla de oro del Círculo de Bellas Artes de Madrid. Un cocinero entre artistas, se dirá. Sí, y el primero de la historia porque, además de cocinar, ha sido un auténtico ingeniero de puentes y caminos, activando las conexiones de las diferentes artes con la gastronomía. 

 

Ha reunido y dinamizado incesantemente a filósofos, músicos y pintores en una suerte de red neuronal abierta, rompiendo todos los moldes y estereotipos no solo de la gastronomía, sino quizás de la intelectualidad contemporánea. Ha entendido y hecho entender la cocina no solo como espacio de disfrute, sino como lugar donde arte, ciencia y cultura se hablan e interactúan.

No hay tantos grandes de su gremio que hayan trascendido el territorio de los fogones, llevando el oficio a un mundo nuevo donde caben la creación, la reflexión y el pensamiento. Andoni Luis Aduriz es el maestro con maneras de aprendiz perpetuo que ha logrado inocular el koji de la curiosidad y la búsqueda a cientos de cocineros en todo el mundo. 


TITULO:  EL SILENCIO POR FAVOR - DESAYUNO -CENA - DOMINGO -LUNES - EL ARBOL DE TU VIDA - MARTES -  10 - Noviembre -  Carmen Posadas - Mundo de ayer, mundo de hoy  ,.

EL ARBOL DE TU VIDA - MARTES -  10 - Noviembre ,. 

 
 Conducido por Toñi Moreno, el espacio investiga el árbol genealógico de los personajes más queridos de nuestro país. El martes - 10 - Noviembre
  a las 22:30 por antena 3, etc.


 EL SILENCIO POR FAVOR - DESAYUNO - CENA - DOMINGO  - Carmen Posadas - Mundo de ayer, mundo de hoy ,.

 EL SILENCIO POR FAVOR - DESAYUNO - CENA - DOMINGO -Carmen Posadas - Mundo de ayer, mundo de hoy , fotos,.

 Carmen Posadas - Mundo de ayer, mundo de hoy,.

 

 Carmen Posadas ,.

¿Qué diría Zweig de la situación de –parafraseando el título de su celebérrimo libro– 'el mundo de hoy'?»,.

Los bárbaros no llegan de un día para otro. Por mucho que la épica cuente que Atila se plantó de improviso a las puertas de Roma y León I lo disuadió de entrar con la ayuda divina, la barbarie no es una invasión, es un tumor silencioso cuyos síntomas solo se hacen evidentes cuando ya es demasiado tarde.

 

Luis Zahera: «Mi padre decía que ser gallego era como tener una carrera hecha»

Desayuno - Muy fuerte

«Tomo cuatro huevos fritos con pan para la yema, fruta y un sándwich de jamón y queso fundido. Y leche de avena con polen y unas nueces». 

 

 Huevos rotos con solomillo ibérico: fotografía de Bodegón Antiga Leiteria, Ourense - Tripadvisor

( Cena -  Huevos rotos con solomillo ibérico y patatas fritas  panaderas ) ,.

Estos síntomas al principio suelen ser leves, casi imperceptibles. En su archifamosa obra El mundo de ayer, Stefan Zweig describe cómo el nazismo se infiltró de forma gradual e indetectable en la sociedad europea antes de destruirla por completo. Explica Zweig que Adolf Hitler «aplicaba el veneno de su ideología en dosis». Señala también de qué manera esa dilación calculada hizo que las personas se fueran acostumbrando y normalizaran la anormalidad asumiendo así la pérdida consecutiva de derechos y libertades sin oponer resistencia.

¿Qué diría Zweig de la situación de –parafraseando el título de su celebérrimo libro– 'el mundo de hoy'? Posiblemente diría que no son pocos los síntomas que alertan de una progresiva claudicación de no pocos derechos y libertades de esos que una civilización tarda siglos en crear y consolidar. Logros, por ejemplo, como la separación de poderes o el respeto no solo a las leyes, sino también a todas aquellas normas y convenciones no escritas que, sin necesidad de estar esculpidas en piedra, propician la concordia, el respeto y la buena convivencia. Como dice el Eclesiastés, nada nuevo hay bajo el sol. Existe un tiempo de edificar y un tiempo de destruir, un tiempo de plantar y un tiempo de arrancar lo plantado, un tiempo de amar y un tiempo de odiar. Nosotros, afortunados mortales que nacimos en el más largo periodo de paz y concordia que ha conocido Occidente (aquel que comienza tras la Segunda Guerra Mundial y llega hasta nuestros días), desconocemos que todo es cíclico.

Olvidamos también que la historia, si bien no se repite exacta, tiene la mala costumbre de rimar y hay que prestar atención a sus siniestras consonancias. Las que percibimos son tantas que no sabría por dónde empezar, pero quiero señalar una que nunca pensé que vería: el regreso de las ejecuciones públicas y ejemplarizantes en un país como los Estados Unidos.

Que en una nación referente mundial de la democracia liberal y moderna se aplique la pena de muerte ya es una anomalía. Pero que una ejecución sea retransmitida urbi et orbi empieza a parecer kafkiano, por no decir orwelliano. El reo en cuestión, desde luego, no es ningún angelito. En 2009, Nidal Malik Hasan, excomandante del Ejército, asesinó a 13 personas en la base militar de Ford Hood en Texas y ahora se lo condena a ser fusilado públicamente a la misma hora y en el mismo enclave donde él perpetró su masacre. Pero, que yo sepa, en una sociedad madura, al menos hasta ahora, lo habitual era responder a la barbarie con justicia, no con la ley del ojo por ojo.

No parece creerlo así el secretario de Defensa, Peter Hegseth, que declaró: «Nos aseguraremos de que la gente pueda ver su muerte. La ciudadanía necesita entender que hay consecuencias estrictas para este tipo de cosas». Para quienes nos estremecimos al saber que los talibanes retrasmitían en directo por Internet la ejecución de enemigos, que un país firmante de la Declaración Universal de los Derechos Humanos dé este paso es más que un síntoma: es un clavo en el ataúd de las ya agonizantes sociedades abiertas. La mano dura está de moda.

En Hispanoamérica la fórmula Bukele de encarcelar en condiciones humillantes y durísimas a presos sin juicio previo hace escuela. Y a ella empiezan a sumarse Abelardo de la Espriella, de Colombia; Keiko Fujimori, de Perú; Laura Fernández, de Costa Rica; o José Antonio Kast, de Chile. Eso por no mencionar lo que pasa en superpotencias como China, Rusia o la India. Da la impresión de que «el fin justifica los medios» (exitus acta probat) está dejando de ser un latinajo acuñado por Ovidio cerca de 50 años antes de Cristo para convertirse en una justificación moral perfectamente aceptable.

Pero volvamos a Zweig y a lo ocurrido en los años treinta del siglo pasado por si, casi cien años más tarde, algo se puede aprender del pasado. «Nadie creía en un regreso a la barbarie –relata él–. Todo lo radical y violento parecía imposible en aquella era nuestra de la Razón. Y esa fe ingenua en la razón hizo que pensáramos que esta salvaría de la locura en el último momento. Aquel fue nuestro error: nuestro idealismo colectivo, nuestro optimismo condicionado por el progreso nos llevó a ignorar y despreciar el peligro. Hasta que fue demasiado tarde».

 

TITULO:  Lunes -  9 - Noviembre   -   Imprescindibles - Fallece Geles Cabrera, pionera de la escultura en México, a los 100 años ,.       

LUNES - 9 - Noviembre - Imprescindibles  -  Fallece Geles Cabrera, pionera de la escultura en México, a los 100 años ,.   
 
Imprescindibles, serie de documentales sobre los personajes más destacados de la cultura española del siglo XX cada semana en La 2, el lunes -  9 - Noviembre , foto,.
 

Fallece Geles Cabrera, pionera de la escultura en México, a los 100 años,.

       

Geles Cabrera, q.e.p.d.

Geles Cabrera, 

La escultora, que estudió en la Academia de San Carlos y La Esmeralda, trabajó con piedra, bronce y papel maché. Su primera exposición individual fue en 1949 y en 2023 recibió la Medalla de Oro de Bellas Artes, el máximo galardón del gobierno mexicano.

Ciudad de México, México – La escultora mexicana Geles Cabrera, considerada la primera mujer en practicar la escultura profesionalmente en México, falleció este martes a los 100 años. La noticia fue confirmada por el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL), que destacó que a lo largo de más de siete décadas «desarrolló una obra centrada en la figura humana y abrió camino a nuevas generaciones de creadoras». Cabrera, nacida en 1926, celebró su centenario el pasado 2 de agosto. El escultor Pedro Reyes, quien impulsó el rescate de su obra en 2016, escribió en redes: «Hoy es imposible hablar de la historia de la escultura en México sin mencionar su nombre».

Cabrera estudió en la Academia de San Carlos, la Academia de San Alejandro en La Habana y la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado "La Esmeralda". Trabajó con materiales como piedra, bronce, terracota y papel maché, estableciendo un diálogo con tradiciones estéticas mesoamericanas y afrocaribeñas, e incorporando metodologías derivadas de la danza y el movimiento corporal. Su obra, centrada en la figura humana, abordó temas como la soledad, el amor, la sexualidad y la experiencia de la maternidad. Su primera exposición individual fue en 1949, y desde entonces participó en más de 20 muestras individuales y 50 colectivas en México, Estados Unidos, Japón y Europa.

En 2023, Cabrera recibió la Medalla de Oro de Bellas Artes, el máximo galardón otorgado por el gobierno mexicano, que le fue entregada en 2024. Durante la ceremonia, su hijo expresó: «El trabajo de ser creador implica una intención profunda de expresar su propio mundo y cuando logras que los espectadores puedan ser parte de ese mundo, apreciarlo, es cuando logras el reconocimiento por tus iguales». Su primera retrospectiva en el Palacio de Bellas Artes, titulada Geles Cabrera. Partituras corporales, se realizó en 2025, cuando la artista tenía 99 años. La exposición, curada por Joshua Sánchez, reunió 100 de sus esculturas.

Además de su labor artística, Cabrera fundó un museo en su casa de Coyoacán, que operó hasta 1990. Fue miembro fundador del Salón de la Plástica Mexicana en 1949 y formó parte del grupo GUCADIGOSE junto a Ángela Gurría y Mathias Goeritz, quien la retrató en su Retrato metafísico de Geles Cabrera. La galería OMR, que representó su obra en los últimos años, la despidió con un mensaje: «Fue artista y musa de sí misma. No esperó a que el mundo le hiciera un lugar: lo modeló con sus propias manos». Su legado, rescatado del olvido gracias al trabajo de Pedro Reyes y la galería Agustina Ferreyra, ha sido reconocido en exposiciones en el Museo de Arte Moderno, el Museo Experimental El Eco y en el extranjero. Cabrera vivió para ver cómo su obra era redescubierta por nuevas generaciones, consolidando su lugar en la historia del arte mexicano. Su partida deja un vacío en la escena cultural, pero su influencia perdura en la escultura contemporánea y en el camino que abrió para las mujeres artistas en México. La comunidad artística ha expresado su pesar por la pérdida de una creadora cuya obra, como señaló Pedro Reyes, es ahora un referente ineludible de la escultura nacional.