sábado, 29 de agosto de 2026

Metrópolis - ‘La casa de los espíritus’ llega a la Berlinale, en serie y en español: los clásicos latinoamericanos seducen a las plataformas ,. / DIAS DE TOROS - Pablo Aguado recibe el Capote de Paseo de la Feria de Almería ,. / Retratos con alma - El Museo Reina Sofía vuelve a ordenar su colección: de la Transición al presente para hallar futuros deseables ,.

TITULO: Metrópolis - ‘La casa de los espíritus’ llega a la Berlinale, en serie y en español: los clásicos latinoamericanos seducen a las plataformas ,.

El lunes - 7 - Septiembre los lunes a partir de las 00:30, en La2, fotos,.

‘La casa de los espíritus’ llega a la Berlinale, en serie y en español: los clásicos latinoamericanos seducen a las plataformas,.

Alfonso Herrera y Nicole Wallace, en 'La casa de los espíritus'.

La adaptación de la novela de Isabel Allende, producida por Prime Video, se filmó en Chile: “Hicimos una serie digerible, pero sin esconder la violencia contra la mujer”,.

La literatura latinoamericana vuelve a conquistar la pantalla. La casa de los espíritus, la célebre novela de Isabel Allende, se adapta por primera vez a la televisión en español con una ambiciosa serie que se estrenará el 29 de abril. Una producción internacional que reinterpreta la saga de la familia Trueba y que ha pasado por los micrófonos del programa De serie, de RNE, con uno de sus protagonistas: el actor mexicano Alfonso Poncho Herrera.

De serieDe serie - Poncho Herrera se mete en 'La casa de los espíritus',.

En esta nueva versión, Herrera encarna a Esteban Trueba, el patriarca de una historia marcada por las pasiones, el poder y los conflictos políticos. La serie, compuesta por ocho episodios, recorre medio siglo de historia a través de tres generaciones de mujeres —Clara, Blanca y Alba— en un contexto atravesado por la lucha de clases, la violencia y el realismo mágico.

Durante su paso por De serie, el actor reflexionó sobre la complejidad de dar vida a uno de los personajes más icónicos de la literatura en español. Esteban Trueba es, en sus palabras, "un personaje lleno de contradicciones", capaz de transitar entre la dureza, el amor y la culpa. Herrera destacó además el reto de abordar una figura tan controvertida sin simplificaciones, respetando la profundidad psicológica que Allende imprimió en su obra.

Este contenido pertenece a una web o app ajena a RTVE

Desde RTVE te informamos de que no podemos garantizar que dicha web o app cumpla con los estándares normativos en materia de privacidad.

Te aconsejamos que si decides acceder, leas detenidamente la política de privacidad y las medidas de seguridad que tiene implantadas dicha web o app.

La serie supone también una oportunidad para revisitar un clásico desde una mirada contemporánea. Publicada en 1982, La casa de los espíritus es considerada una de las novelas más influyentes del siglo XX en lengua española. Su mezcla de historia política, drama familiar y elementos sobrenaturales ha cautivado a millones de lectores en todo el mundo, convirtiéndola en una obra clave del llamado realismo mágico.

Esteban Trueba es un personaje lleno de contradicciones

A diferencia de la adaptación cinematográfica de 1993, esta nueva versión apuesta por un reparto mayoritariamente hispanohablante y una producción más fiel al contexto original de la historia. Rodada en Chile, la serie cuenta con la propia Isabel Allende como productora ejecutiva, lo que refuerza su vínculo con el espíritu de la novela.

Junto a Herrera, el elenco incluye a actores como Nicole Wallace y Dolores Fonzi, que interpretan distintas etapas del personaje de Clara del Valle. El resultado es una propuesta coral que busca capturar la dimensión íntima y política de la obra, sin renunciar a su componente mágico.

La visita de Poncho Herrera a De serie confirma el interés que despierta esta adaptación, llamada a convertirse en uno de los grandes estrenos televisivos del año. Un puente entre generaciones que recupera una historia universal sobre la memoria, la familia y los fantasmas —reales y simbólicos— que habitan en ella.

TITULO: DIAS DE TOROS - Pablo Aguado recibe el Capote de Paseo de la Feria de Almería,.

foto - La alcaldesa de Almería, María del Mar Vázquez, ha entregado al diestro Pablo Aguado el Capote de Paseo de la Feria Taurina 2025 que lo acredita como triunfador del ciclo, en un acto que se ha celebrado por primera vez en el Salón Noble de las Casas Consistoriales. La pieza, de color blanco por ser el primero que recibe el torero y bordada a mano por la sastrería de Justo Algaba, luce la figura de la patrona de la ciudad, la Virgen del Mar, y acompañará a Aguado esta tarde en el paseíllo en el ruedo de la Avenida de Vilches.

Aguado ha expresado su agradecimiento al Ayuntamiento y al jurado, destacando que considera este galardón como uno de "los premios que más categoría tienen para los toreros" y valorando el honor de "entrar en esa lista de grandes maestros". El diestro ha recordado cómo el maestro Curro Vázquez le hablaba "con ilusión y con orgullo" de este premio, y ha asegurado que conservará el reconocimiento "de por vida en casa". El torero se hizo merecedor del Capote de Paseo por la faena realizada el 29 de agosto de 2025 al toro 'Jacobero', un astado colorao de 510 kilos perteneciente a la ganadería de El Pilar.

Por su parte, la alcaldesa ha recordado que la entrega de este trofeo es una tradición institucional desde 1983. Con él, Aguado une su nombre al de históricos de la tauromaquia como Manolo Vázquez —el primero en recibirlo—, Julio Robles, Ortega Cano, Curro Vázquez, José Tomás, El Juli, Enrique Ponce, José María Manzanares y Juan Ortega, así como a toreros almerienses. Vázquez ha defendido la Feria Taurina como "una seña de identidad cultural popular muy arraigada en Almería", subrayando que la colaboración del Ayuntamiento en su mantenimiento supone un apoyo natural a una tradición que forma parte del patrimonio cultural de muchos ciudadanos.

TITULO: Retratos con alma - El Museo Reina Sofía vuelve a ordenar su colección: de la Transición al presente para hallar futuros deseables ,.

La periodista Isabel Gemio regresa a la televisión para presentar 'Retratos con alma', el nuevo programa producido por RTVE en colaboración,.

Lunes - 7 - Septiembre a las 22:40 horas en La 1 / fotos,.

El Museo Reina Sofía vuelve a ordenar su colección: de la Transición al presente para hallar futuros deseables,.

Manuel Segade, director del centro, imprime su enseña con un nuevo relato que reivindica las obras de arte, con más de 200 creadores, la mayoría españoles y una gran sala para esculturas,.

Una obra de Juan Genovés al inicio de la 'Colección Arte Contemporáneo: 1975-presente. 50 años de historia del arte desde España', en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, presentada hoy lunes.

En la cuarta planta del edificio Sabatini del Museo Reina Sofía se han vuelto a reordenar las salas y las obras de arte para contar el capítulo más reciente de la historia del arte contemporáneo en España. Todo cambia para, como explica Manuel Segade, director del centro, tratar de responder a la pregunta: “¿Cómo se llega al pasado desde el presente?”. Y el gestor ha empezado a buscar certezas en el periodo que va desde la Transición,.

El Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía ha presentado la reordenación de su colección permanente que ahora se muestra en la cuarta planta del edificio Sabatini. Un "acontecimiento cultural de primera magnitud", según el ministro de Cultura, Ernest Urtasun, presente en la inauguración.

Para los que piensen que ya conocen el arte contemporáneo desde 1975 hasta la actualidad, la colección despliega 403 obras de 224 artistas y casi dos tercios son inéditas (258 no se habían exhibido nunca). Por ejemplo, además de una tirada nueva de la Suite Vollard, se pueden ver los grabados de Picasso deteriorados con ácido, pintura y navajazos tras un atentado en 1971 de los guerrilleros de Cristo Rey que tildaban al malagueño de "marxista, antipatriota, proxeneta y pornógrafo".

Obras emblemáticas como la Escena urbana de Rafael Canogar, una escultura-pintura que ha llegado a influenciar al grafitero británico Banksy, conviven con una viñeta de Chummy Chumez o un cuadro de Juan Genovés, ambos muestran a un hombre con los ojos vendados, al principio de la introducción que aborda las estructuras afectivas de la Transición, la contracultura material y las tentativas y límites de un régimen institucional para el arte en democracia.

Escena urbana de Canogar — 'Escena urbana' de Rafael Canogar.

El director del MNCARS, Manuel Segade, ha explicado que la nueva disposición de las piezas "no es un relato único cerrado. Hemos querido abrirlo, se trata de una colección permanentemente revisable y permeable a los relatos futuros". Se han dispuesto 26 obras colectivas y del resto están firmadas por hombres 129 (el 65%) mientras que 69 son de mujeres (el 35%).

Las nuevas adquisiciones de los últimos dos años (2024-2026) suman 70 obras y más de la mitad, 36 son mujeres artistas. Con más de 3.000 metros cuadrados de exposición, la cuarta planta propone tres itinerarios temáticos: Una historia de los afectos en el arte contemporáneo; Los poderes de la ficción: escultura, nuevos materialismos y estéticas relacionales y Un marco nuevo. La institución, el mercado y el arte que los excede a ambos.

La extensión del recorrido puede apabullar al visitante que cuenta con sillas portátiles para usarlas cuando sea necesario. Además se ha instalado un pequeño cine de 16 butacas para quién quiera ver Arrebato de Iván Zulueta, película experimental de la Movida de 105 minutos de metraje.

Arte al límite

En una reflexión sobre los límites del arte, se expone la Barcelona Toro Performance, una serie de fotografías en color que documentan la acción artística en el Espai 10 de la Fundación Miró. Durante tres días, del 13 al 15 de junio de 1979, Jordi Benito convivió con un buey hasta que lo descuartizó y se bañó en su sangre, mientras una pareja copulaba bajo una sábana con música de Wagner. La audiencia contemplaba la escena tras un cristal acentuando la sensación de voyerismo.

En la sección Lo personal es político. Feminismos y nuevas presencias de género se destaca el papel de la mujer y su cuerpo convertido en campo de batalla a través del body art o la performance denunciando el borrado de las mujeres en el canon cultural occidental. Tiene un lugar destacado, Esther Ferrer, pionera española con Íntimo y personal (1977/1992) con una acción que consiste en medir y contar su cuerpo con la intención de cuestionar los estereotipos sobre los cuerpos femeninos.

'Íntimo y personal' de Esther Ferrer, 1977/1992.

La sexualidad no normativa y también el impacto de la heroína se aborda bajo el poético título Arrebatos. Estéticas a los pies del caballo en los que además del film ya mencionado, se muestra la fotografía de Alberto García-Alix En ausencia de Willy (1988), un homenaje a su hermano muerto por sobredosis, con su camisa sobre la tierra acompañada de un dibujo a lápiz de su figura.

Segade señala que la muerte y el duelo son temas del arte contemporáneo, además de las pandemias el VIH, el covid y las futuras epidemias. Resalta un depósito temporal de Miquel Barceló, un conjunto de retratos de Hervé Guibert, amigo seropositivo del artista mallorquín, plasmado con un sombrero rojo y cuya capa pictórica aparece corroida tras aplicar ácido en la superficie.

Escultura

El segundo itinerario se detiene en el estructuralismo escultórico de los años setenta y el director del Reina Sofía apunta que "Chillida y Oteiza eran referentes internacionales" y su obra influía a artistas de otras geografías. Transcurre el recorrido por las auras frías, instalaciones que buscan una nueva forma de expresión y los nuevos materialismos. Aquí, el visitante atraviesa la obra de Elena Alonso, un arco de medio punto integrado en la arquitectura del museo, cuyo título es Antojo (2028).

En el último itinerario, "el museo se mira el ombligo", según su director, y se repasa la construcción de la escena institucional para el arte español en los últimos 50 años. Videoarte, fotografía en color, pintura, una crítica de la representación, lo afro o las prácticas de género configuran estas salas.

A vivir que son dos días - A vivir - Cadena SER - Culturas 2 - Hoy Serrat no podría componer 'Mediterráneo' ,. / LA BRUJULA ONDA CERO - La Linterna La Cope - PP y Vox marcan distancias ya en la asistencia a la reunión con Infancia ,.

TITULO: A vivir que son dos días - A vivir - Cadena SER - Culturas 2 - Hoy Serrat no podría componer 'Mediterráneo' ,.

A vivir que son dos días - A vivir - Cadena SER,.

Escucha 'A vivir', con Javier del Pino, el programa líder de las mañanas del fin de semana en la Cadena SER.

Hoy Serrat no podría componer 'Mediterráneo',.

Hay un tipo de catalán que no tiene ningún límite ni ningún escrúpulo a la hora de destruir cualquier cosa si cree que en el corto plazo va a ser un negocio,.

Serrat compuso las canciones del disco Mediterráneo en el Hotel Batlle de Calella de Palafrugell. Yo pasé en este hotel algunos veranos con mis padres, hasta que nació mi hermana y tuvimos que alquilar un apartamento. Era un hotel sencillo, sin pretensiones, con una cocina casera muy buena y habitaciones que bastaban para las personas que teníamos ganas de pasar un buen verano y ninguna idea del lujo había llegado todavía a complicarnos la vida.

Calella era un pueblo muy bonito, un pueblo amable del Bajo Ampurdán, un pueblo pueblo, con sus comercios, sus lugareños, sus equilibrios arquitectónicos entre la estética que le era propia y algunas casas que ya se habían empezado a construir para los veraneantes. Era todo tan hermoso, bucólico, que hasta en algunos aspectos resultaba algo afectado y cursi, como la cantada de habaneras de cada verano.

Enseguida Calella llamó la atención de los turistas del mundo entero, y fueron paulatinamente llegando y comprando lo que quedaba libre. Cada vez llegaban más turistas, cada vez querían comprar más, y el pueblo renunció a su esencia, y con una falsa idea del negocio trabajó severamente en su autodestrucción para convertirse en el pastiche que es hoy, sobre todo de noche. Hoy Serrat no podría componer ni sus malos discos en el Hotel Batlle, primero, porque el ruido se lo impediría; segundo, porque tal como está hoy Calella no le inspiraría ninguna canción ni siquiera mediocre; y finalmente, porque el Hotel Batlle ya no existe.

La diferencia entre Marbella y Calella es que a Marbella los alemanes no fueron de turistas sino que se instalaron, y no les bastó con disfrutar de ella, y quisieron recrearla, reinventarla. Ellos fueron los artífices del sueño que nos dejó Puente Romano, Marbella Club, la clínica Buchinger, entre tantas otras joyas que han convertido «Marbella» en una marca internacional más allá de la ciudad.

A Calella los alemanes, los ingleses y los franceses fueron sólo como turistas y compraron todo lo que había, y luego todo lo que el pueblo les vendió. Hay un tipo de catalán que no tiene ningún límite ni ningún escrúpulo a la hora de destruir cualquier cosa si cree que en el corto plazo va a ser un negocio. La devastación de los pueblos de la costa catalana no se debe al franquismo, como el victimismo nacionalista tantas veces ha querido plantear. Se debe a este carácter catalán, mezquino, que chulea la belleza pensando que prostituir es una forma de gozar y todo lo convierte en sórdida ganancia. Sin inspiración, sin ni siquiera calcular si preservando el encanto podría con el tiempo ingresar más; y por supuesto con la total ausencia del deseo de un mundo mejor.

Ni el Tercer Mundo se hizo en dos días, y es fácil detectar en algunos interlocutores la mentalidad que llevó a sus pueblos a destruirse; ni Cataluña ha tocado el fondo por un hundimiento repentino.

El fracaso del pueblo catalán se puede constatar en su política, y en cómo el resentimiento sin causa, transmitido de generación en generación, ha dejado una sensación de asco e insatisfacción que cuando se ha querido encauzar políticamente, se ha transformado en frustración, ridículo internacional y profunda crisis económica. Pero esto es sólo lo que se ve en la superficie.

Lo que desde el fondo del estanque mantiene a Cataluña atada a su tragedia, y destruida la antigua belleza de Calella, es la mezquina tacañería del avaro que se rasca los pies mientras el siervo cuenta monedas, todas ellas obtenidas en la creencia de que es más listo que los demás y que el único modo de hacer negocio es mediante el descarnado despiece y la treta.

TITULO: LA BRUJULA ONDA CERO - La Linterna La Cope - PP y Vox marcan distancias ya en la asistencia a la reunión con Infancia ,.

LA BRUJULA ONDA CERO,.

La Brújula es un programa de radio de la emisora española Onda Cero, presentado y dirigido por David del Cura. Es el tercer espacio en audiencia en la franja nocturna, retransmitiéndose entre las 20 y las 24 horas, tiempo que dedica a un análisis de la actualidad, el deporte, la economía (con el espacio denominado La Brújula de la Economía) y el debate político., etc,.

La Linterna La Cope ,.

'La Linterna' es el programa de radio informativo, político y económico, cultural y de debate nocturno de la Cadena COPE. Dirigido y presentado desde 2009 por Ángel Expósito, se emite de lunes a viernes de 19:00 a 23:30 horas, correspondiendo la última hora de los viernes a 'La Linterna de la Iglesia', dirigida y presentada por Faustino Catalina,.

PP y Vox marcan distancias ya en la asistencia a la reunión con Infancia ,.

La ministra Sira Rego critica que los presidentes de estas comunidades se «sitúen al lado» de los de Abascal mientras «abandonan a la ciudad de Ceuta y a su presidente Vivas»,.

Vox ya había anunciado que las comunidades en las que forma parte del Gobierno y ostenta la consejería de Asuntos Sociales y Familia -Extremadura, Aragón y Castilla y León- no iban a acudir a la Conferencia Sectorial de Infancia que se celebra este jueves, cuyo único punto del día es el debate de la partida de 25 millones de euros aprobada por el Consejo de Ministros. Sin embargo, ahora va un paso más allá. En estas tres regiones, el partido de Santiago Abascal tiene previsto impugnar cada uno de los expedientes que les lleguen una vez que se ejecute el traslado de menores migrantes, como recoge el artículo 35 de la ley de extranjería, reformado hace un año. Una decisión que la ministra Sira Rego recriminó a los presidentes de dichas autonomías (del PP) que «abandonen a Ceuta y a su presidente (Juan Jesús) Vivas».

La portavoz de Vox en el Congreso, Pepa Millán, criticó el plan en el que trabaja el Ministerio de Infancia y Juventud para el reparto urgente de 500 niñas que llegaron a Ceuta a finales julio y en el posterior operativo para el traslado del resto de menores que se encuentran en la ciudad -aunque el Gobierno todavía no cuenta con cifras concretas sobre cuántos jóvenes cruzaron la frontera durante la avalancha de personas de los días 30 y 31 de julio. Cree que supone un «secuestro institucional» de estos menores y una manera de «repartir el problema por toda España». Por este motivo, volvió a insistir, como han hecho diferentes dirigentes de su partido desde que comenzó la crisis migratoria, en que la solución debe pasar por la «devolución de todos los inmigrantes ilegales que están desde antes y después de la invasión».

Los vicepresidentes Carlos Pollán, de Castilla y León, Óscar Fernández ,de Extremadura, y Alejandro Nolasco, Aragón, remitieron este miércoles una segunda carta a la ministra de Juventud e Infancia, Sira Rego, en la que informaban de que no asistirán a la Conferencia Sectorial de Infancia y Adolescencia y en la que pedían que conste en acta de la misma su negativa al acuerdo propuesto a cualquier reparto de menores desde Ceuta. También le comunicaron en este escrito su disposición a impugnar judicialmente «todo expediente que no finalice con el retorno a Marruecos».

Reparto de migrantes

Y aunque Vox da por hecho que el traslado de los menores migrantes será uno de los asuntos que se tratarán en la reunión de este jueves, el orden del día aprobado hace unas semanas no lo contempla. En principio, está previsto que se someta a debate la partida de 25 millones de euros anunciada por el Gobierno a principios de mes y aprobada por el Consejo de Ministros este martes, que estará destinada a la atención de estos jóvenes que se encuentran en la ciudad de Ceuta. No obstante, desde el Ministerio de Infancia, informan de que intentarán ampliar los temas a la situación general del territorio para abordar todas las cuestiones relacionadas con el trato a estos niños, el reparto, los recursos habilitados...

Se prevé una reunión bronca, sobre todo después de que las comunidades del PP -que sí acudirán a la Conferencia Sectorial de Infancia- hayan mostrado sus reticencias a acoger a más menores en sus territorios siguiendo el mecanismo establecido en la ley de extranjería. La aplicación del artículo 35 de la norma supone el reparto obligatorio y solidario de estos jóvenes, con el que los gobiernos regionales deberían asumir sus tutelas. Una medida de la que Junts también quiere que quede fuera Cataluña, pese a que la presidencia en este territorio recae en el socialista Salvador Illa.

JOYMA