Cena con mamá - Ana Mateo ,. Viernes -8- Mayo ,. / Imprescindibles' estrena en La 2 - Adiós a Little Richard, último creador del rock. Domingo -10- Mayo ,./ De seda y hierro - Cal contra el virus. Domingo -10- Mayo ,./ Noche Sexo -Monica y el sexo - Iván, Pablo y el porno,.

TITULO: Cena con mamá -  Ana Mateo   . ,  Viernes -8- Mayo ,.

 Viernes -8- Mayo a las 22:00 en La 1,  foto,. 

 Ana Mateo,.

Ana Mateo: «La música combatirá el miedo y aplacará el dolor y la tristeza tras la crisis»

Ana Mateo, presidenta de la Asociación Española de Orquestas Sinfónicas.

Conciertos digitales sin público, agrupaciones divididas y una temporada rota marcan el horizonte inmediato de las formaciones sinfónicas,.

Asistir a un concierto sinfónico es hoy por hoy un sueño. Pero disfrutar de la música y de la cultura es «crucial para recuperar la normalidad». Así lo cree Ana Mateo, presidenta de la Asociación Española de Orquestas Sinfónicas (AEOS), organismo que agrupa a 34 formaciones, 28 de ellas públicas. En contacto con grandes orquestas internacionales a través del programa educativo Global Leader, promovido por universidades estadounidenses como Harvard, Georgetown o Duke y que ampara la Fundación BBVA, la también gerente de la Orquesta Sinfónica del Principado de Asturias analiza los desafíos higiénicos y los nuevos formatos y canales para que la emoción y el bálsamo de la música lleguen pronto a unos corazones rotos por la pandemia y sus estragos.
–Ir a un concierto, ¿se parecerá bastante a entrar en un quirófano?
–Espero que no. Las medidas de higiene y seguridad, hasta que la situación se normalice, obligan a priorizar la prevención de riesgos para preservar la salud y a tomar medias de seguridad. Pero llegaremos a convivir con este virus como hemos convivido con otros.
–Guardar la distancia física en una orquesta, ¿no se antoja casi imposible?
–Es complicadísimo en un escenario. Imposible en un foso. Estamos en contacto con las orquestas alemanas, las más avanzadas en los estudios sobre los instrumentos de viento, analizando cómo se proyecta al aire en ellos para saber quién puede estar y quién no.
–¿Cómo se higienizan instrumentos tan delicados y valiosos? Pienso en un 'Stradivarius'...
–Como cualquier otro objeto y con mucho cuidado para no atacar a los barnices. Cuando el instrumento va del estuche a la mano limpia del intérprete, hay seguridad. Veo más peligro en las partituras.
–El miedo del espectador, ¿es el peor enemigo para el regreso a la normalidad en los conciertos?
–El miedo en general. El del espectador y el de los trabajadores. Deseo ardientemente volver a una sala, y para eso necesitamos mucha educación, buena comunicación de las autoridades sobre la evolución del virus, y evitar riesgos. Es evidente que el contagio cero no va a existir, que estamos como en un tiempo de guerra, pero todo se normalizará.
–¿Se impondrán nuevos formatos orquestales?
–Reivindicamos lo sinfónico, porque es lo que somos, pero habrá que ser flexibles. Si hay que dividirse en pequeñas formaciones satélite para distintos espacios y aforos menores, se hará. Deberemos poner en práctica las nuevas formas de conciertos y estructuras de las que tanto hablamos sin perder la esencia sinfónica. Hay que hacerlo sí o sí.
–¿El horizonte inmediato son los conciertos sin público y través de canales digitales?
–No solo en canales digitales. Es primordial el papel de las televisiones públicas, obligadas a invertir en cultura, para difundir los contenidos que podemos ofrecerles y permitir al gran público acceder con normalidad a la música clásica. En especial a los mayores, menos duchos en el entorno digital.
–Un concierto presencial, ¿es de momento un sueño?
–Sí. El directo es irreemplazable y el público lo demanda. No es lo mismo respirar la música en la sala de conciertos que asistir telemáticamente. Pero no sabemos cuándo podremos ofrecer esa respiración en vivo. No soy capaz de poner una fecha. Ojalá pudiera decir que en otoño estaremos ahí. Nuestra presencia está ahora en las plataformas digitales y la televisión.
–Con todo, ¿es optimista?
–La música y la cultura en general perviven siempre. Hace un siglo salíamos de la Primera Guerra Mundial, teníamos la gripe española, la revolución en Rusia... Salimos y saldremos adelante. La humanidad se adapta a lo que hay. La cultura y el arte prevalecen. No podría seguir adelante si no lo creyera así. La música será crucial en la vuelta a la normalidad. El valor y la fuerza de la música y las orquestas en toda la parte social que nos devuelve sonrisas, afecto y cariño. Es emocionante. Debemos incentivar esa parte de emoción que va asociada a la música.
–¿Cómo mantener esa necesaria función social de la música orquestal?
–Es y será importantísima. En la vuelta a la actividad encontraremos mucha tristeza, dolor y miedo, y para combatirlo y aplacarlo nuestro papel será muy importante. La música es un bálsamo. Es curativa y necesaria para quienes lo están pasando tan mal, quienes han perdido familiares, sufrido ingresos hospitalarios y soportado situaciones de enorme tensión. Todo eso se traducirá en enfado y tristeza, y estaremos ahí para paliarlo.
–¿Está comprometida la compleja logística de las orquestas programada a largo plazo?
–Es la parte más compleja del trabajo, y por desgracia la planificación de la temporada que viene se ha desbaratado. Hemos ido cancelando a medida que se prorrogaban los estados de alarma. La situación nos obliga a ser mucho más ágiles.
–La crisis de 2008 pegó muy fuerte al sector, ¿esta será peor?
–Entonces hubo drásticos recortes que tememos que se produzcan de nuevo. Pero esta vez nos hemos unido en una voz única que nos permite tener mucha más fuerza a la hora de reivindicar medidas de apoyo y ayudas a las administraciones. El compromiso adquirido por los ministerios de Cultura y de Hacienda es seguir trabajando para regular un sector que estaba desatendido. Y en parte era así por nuestra culpa, por no buscar los puntos en común que nos hacen más fuertes.

   TITULO:  Imprescindibles' estrena en La 2 -  Adiós a Little Richard, último creador del rock . Domingo -10-  Mayo  ,.  
Domingo -10- mayo a las 21:30 horas en La 2, foto,.

 Adiós a Little Richard, último creador del rock.

 

Un cáncer de huesos acaba a los 87 años con la vida de un músico exuberante, cuya influencia en artistas posteriores es colosal

Con el fallecimiento de Little Richard ayer a los 87 años, debido a un cáncer de huesos según ha notificado su único hijo Danny Penniman, se cierra una importante página del rock and roll. La correspondiente a su nacimiento y explosión comercial en los años 50 como una música de raíz negra expandida a todo el mundo por su portavoz oficial, el blanco y guapo Elvis Presley, quien versionó no pocas canciones del mismísimo Little Richard: 'Tutti frutti', 'Ready teddy', 'Long tall Sally', 'Rip it up'…
Entonces, Elvis convertía en oro todo lo que cantaba. Pero antes de él estaba Richard Penniman, quien exclamó en la ceremonia de los Grammy de 1988: «¡Soy el arquitecto del rock and roll! ¡Yo soy el creador!». Seguro que al arisco Chuck Berry le molestaba oír esto. De los grandes pioneros del rock and roll de los años 50 solo sobrevive uno: Jerry Lee Lewis.
Los 50 fueron la década dorada y fundacional de Little Richard, que tiró todo lo que pudo de la cuerda en canciones de evidente carga sicalíptica, plagadas de dobles sentidos y de evidencias de deseo. Por ejemplo, 'Tutti frutti', canción de la que vendió un millón de copias en 1955, era de temática gay y la letra original más que explícita.
A pesar de ser fruto de la cara hedonista y consumista de la América puritana y trabajadora, Little Richard pudo prolongar su carrera hasta la actualidad. Supo exprimir su personaje de pendón glamuroso, su pelazo y sonrisa, su vozarrón y sus alaridos, su piano frenético, sus crisis de fe (¡se convirtió en predicador!) y una carrera de actor en cine y televisión ('Colombo'). Vendió más de 30 millones de discos y su influencia ha sido reconocida por los que vinieron detrás de él: Elvis, Beatles y Rolling Stones, Neil Young y David Bowie, Deep Purple y Motörhead, Bruce Springsteen y Loquillo. Es que si suena en la radio una canción de Little Richard parece que está grabada en la actualidad. Richard Wayne Penniman nació en el Sur de Estados Unidos, en Macon, Georgia, el 5 de diciembre de 1932, en plena Gran Depresión. Era el tercero de doce hermanos y gracias a uno de ellos aprendió a tocar el piano. Su padre, destilador de whisky y dueño de un club que acabaría asesinado, le pegaba y le echó de casa a los 13 años.

Pastor pentecostal

Little Richard se casó en 1959 con Ernestine Harvin, una predicadora evangélica de la que se divorció en 1964. Pero antes adoptaron a un bebé de un año, Danny Jones, su único hijo, que solía trabajar de guardaespaldas de su padre. Richard empezó a cantar en la iglesia adventista y desde los 14 años tocó en bandas de ritmo y blues estruendoso. Se movía en el circuito sureño, alternando los escenarios y la farándula con empleos manuales como el de lavaplatos. Grabó sin suerte con la importante RCA y en 1953 creó su gran grupo, The Upsetters (Los Trastornadores o Enloquecedores). En 1955 fichó por Specialty, discográfica de Los Ángeles que le organizó en Nueva Orleans unas sesiones con las que por fin se hizo famoso gracias a éxitos imperecederos como el mentado sexual y onomatopéyico 'Tutti frutti' (cuya legra original se rebajó pero se mantuvo el celebérrimo grito 'a-wan-ba-buluba-balam-bam-bú'), 'Long tall Sally', 'Slippin' and slidin' o 'Jenny, Jenny'.
Estaba en la cima. A partir de entonces solo había que mantener la cabeza fría y gestionar los ingresos, por ejemplo los de tantas versiones que se hacían de sus canciones. En 1957, durante una gira por Australia, desde el avión en el que viajaba con su grupo vio una estela de fuego en el cielo (en realidad el satélite Sputnik) y se lo tomó como una señal de Dios que le pedía que dejara esa vida de pecado. Cumplió su propósito estudiando Teología y ordenándose pastor pentecostal, además de grabando algunas canciones de góspel religioso. Aparte, su llama profana no se apagaba porque Specialty seguía comercializando las canciones que había grabado y permanecían inéditas.
En 1962 se embarcó por una gira por el Reino Unido. A mitad de esta década, Little Richard, ¡que era abstemio!, se sumergió en el alcohol y la marihuana. En 1972 era adicto a la cocaína. «¡Deberían haberme llamado Little Cocaine!», dijo. En 1975 tomaba heroína y PCP. Debido a esto y a su promiscuidad sexual, su propia iglesia le expulsó. Pero tras la muerte de uno de sus hermanos se desintoxicó, se puso a vender biblias a domicilio, y regresó a su congregación religiosa.
Desde los 80 se mantuvo como un aristócrata del rock and roll. Como predicador casó a Cyndi Lauper, y a Bruce Willis y Demi Moore. Vivía en Nashville y siguió ejerciendo de sí mismo hasta que se retiró en 2013.
La causa de la muerte de esta leyenda de la música, que movilizó a multitudes desde los años 1950, aún se desconoce, según apunta la revista.

TITULO: De seda y hierro - Cal contra el virus  ,. Domingo -10- Mayo ,.

 El Domingo -10- Mayo a las 20:20 por La 2, foto,.

 

 

Cal contra el virus,.

Limpiando y encalando en Ceclavín.

Antiséptico eficaz. Extremeños, andaluces y alentejanos encalan por higiene y tradición,.

Los muros de los palacios de la parte antigua de Cáceres eran originalmente blancos, blancos de cal. Sus dueños podrían haber pintado las paredes de un color más vistoso o mantener la nobleza de la piedra. Pero enjalbegaban las paredes por higiene y por tradición constructiva: vivían en la capital de la cal y era lógico que emplearan aquel poderoso antiséptico para pintar sus casas y protegerlas de epidemias y plagas.
La pandemia ha resucitado la cal y los mayores han hecho memoria y han recordado que en Cáceres, cuando eran niños y tenían tosferina o afecciones bronquiales, los llevaban a respirar el humo de los hornos de cal, algo sencillo en una ciudad que llegó a tener un número incalculable de hornos, se ha llegado a hablar de cientos, que empleaban a más de 3.000 obreros. Eran tiempos en que Cáceres era una ciudad minera e industrial cuyos vestigios permanecen en el nombre de la calle más popular de la ciudad, Caleros, y en una rica arqueología industrial que, sin embargo, la ciudad desprecia al estar ensimismada con su único juguete: la parte antigua.
La cal tiene hasta 130 usos relacionados con la higiene y la salud gracias al poder antiséptico y anti bacteriano del óxido de calcio. Durante las epidemias de peste, las tumbas se sellaban con cal y los ilustrados del siglo XVIII fueron los impulsores, con el apoyo del rey Carlos III, de que las iglesias, hospitales y edificios públicos se pintaran de blanco calizo.
Nuestras abuelas enjalbegaban de cal los muros de sus casas en el pueblo y siguen haciéndolo. Es una tradición, pero si les preguntas, responden que encalan porque así se espantan los microbios. Antes de popularizarse la cal, las casas, si había dinero, se pintaban de colores más vivos y vistosos. Pero llegaron las sucesivas epidemias de peste, fiebre amarilla, cólera o tifus y fueron imponiendo la cal antiséptica a partir del siglo XVI.
En Cáceres, ya no quedan hornos de cal funcionando. El último se cerró en 1996. Se puede ver entre la estación de autobuses y la barriada de Nuevo Cáceres. De los 'cientos' de hornos de hace 140 años, quedan algunos medio derruidos: detrás de Carrefour, por la Montaña, en la salida de Cáceres hacia Miajadas... El Calerizo cacereño, rico en agua y en cal, tiene 800 hectáreas y se extiende desde las faldas de la Montaña hasta más allá de Aldea Moret. Ahí estaban las canteras y muchos de los hornos, aunque la cal se cocía por toda la ciudad y en la calle Caleros llegó a haber 40 hornos. Otra localidad famosa por su cal era Almaraz.
La cal morena de Cáceres, que se empleaba como argamasa antes de que llegara el cemento, tenía fama de ser la mejor de España y con ese aséptico material se construyeron el hospital provincial y el San Pedro de Alcántara, que en 1956 fue el último edificio público cacereño levantado con cal morena.
No era fácil hacer cal, las piedras calizas tenían que estar cociéndose tres días con sus dos noches. El trabajo era muy sacrificado y los caleros debían dormir junto al horno para que no se apagara. Se quemaban las manos y los pies para conseguir aquella cal higiénica que blanqueaba y blanquea los pueblos extremeños. Los hornos de hoy son modernos y el trabajo es más cómodo, pero la cal sigue siendo tan higiénica como hace 400 años. Tanto que en la provincia de Sevilla, los hornos de cal están donando su producto a los asilos de ancianos para que blanqueen las residencias y la cal ayude a combatir el virus. Los pueblos de Andalucía, Extremadura y el Alentejo no son blancos por costumbre, son blancos para combatir el calor y las epidemias.

TITULO: Noche Sexo - Monica y el sexo - Iván, Pablo y el porno,.

El viernes -8- Mayo 0.40 / Cuatro, foto,.

 

Iván, Pablo y el porno,.

Iván Redondo, jefe de gabinete de Pedro Sánchez, y Pablo Iglesias, líder de Podemos.

Imitar las pelis de sexo y las series políticas lleva al fracaso

Iván tiene 38 años y Pablo cumple 41 en octubre. Los dos son unos frikis de las series de televisión de tema político y se admiran mutuamente, pero esa admiración no se sustancia en compenetración y suma, sino en oposición descarnada y competición orgullosa. Iván Redondo es el jefe de gabinete de Pedro Sánchez y Pablo Iglesias es el líder de Unidas Podemos. Iván, antes de ser el urdidor de las estrategias del PSOE, urdió las estrategias del PP para ganar la alcaldía de Badalona y la Junta de Extremadura. Tras la derrota de Monago, pasó un tiempo en la reserva, escribiendo en los periódicos y apareciendo en las televisiones.
En marzo de 2016, Iván Redondo publicó un artículo donde recreaba un ficticio encuentro y conversación entre Pablo Iglesias y Frank Underwood, el protagonista de la serie 'House of Cards'. Aquel artículo encantó a Pablo, que invitó al mes siguiente a Iván a su programa televisivo 'Otra Vuelta de Tuerka'. Allí, coetáneos, ambiciosos, inteligentes y seriéfilos, se piropearon el uno al otro, pero en el aire quedó un presagio de futuro duelo brutal de estrategas por ver quién era el mejor de los dos.
Y ese duelo tuvo una primera parte el pasado mes de mayo, durante la investidura fallida de Pedro Sánchez, que, siguiendo la estrategia fijada por Iván Redondo, no consiguió ganar la partida de damas a Pablo Iglesias. Lo acorralaron un par de veces y parecía ganar el relato, que es como se llaman ahora las partidas, pero no acabó con él y hubo tablas.
Hablo de partida de damas y no de partida de ajedrez porque el ajedrecista juega al largo plazo, prevé movimientos posibles en el futuro y ha de tener en la cabeza un sinfín de posibilidades y estrategias lejanas. El jugador de damas, sin embargo, es un especialista del corto plazo. Las jugadas son inmediatas y no hace falta prever demasiados movimientos posibles del adversario, sino solo los más cercanos. Ser un perfecto jugador de damas es fácil. Ser un perfecto jugador de ajedrez es imposible. Iván y Pablo han alcanzado la exactitud jugando a las damas y siempre empatarán: si siguen enfrascados en el mismo tablero, acabarán hundiéndose ellos y sus piezas.
Además del orgullo y de un pique tremendo por ver quién es más listo, listeza y perfeccionismo que, en las damas, repito, llevan siempre al empate... Además, son seriéfilos empedernidos y, en algunos momentos, como todos los frikis de la ficción televisiva y cinematográfica, creen que la vida es como 'Juego de Tronos', como 'Borgen', como 'House of Cards' o como 'El Ala Oeste de la Casa Blanca'. Y se estrellan contra la realidad, que no es la de Netflix ni la de HBO.
Les sucede como a los pornófilos, que de tanto ver películas pornográficas, creen que el amor se hace como en los vídeos de sexo duro y fracasan porque el porno es gimnasia y postureo y el sexo, con amor o sin amor, es otra cosa mucho más sencilla y realista.
El sexo y la política posibles, deseables y gratificantes están en las alcobas y en las salas de estar de la gente corriente. Dejar en manos de machos alfa, estrategas, 'spin doctors' y 'dircoms' el amor y la política es muy peligroso y acaba llevándonos al fracaso porque los estrategas y los guionistas viven en un mundo de ficción y de fantasías heroicas y eróticas muy peligrosas si se copian. Imitar una postura erótica puede llevarnos directamente al traumatólogo. Imitar la estrategia de Cersei Lannister para que Desembarco del Rey triunfe sobre Invernalia puede conducir a una derrota sin paliativos de lo que ahora llaman las izquierdas, cuando hace nada parecía que la división izquierda-derecha había terminado. En fin, cosas de la pornografía política.