TITULO: Cartas en el tiempo - Una noche en el Museo de la Acrópolis: «Las ideas pesan menos que el mármol» ,.
Cartas en el tiempo ,.
Miércoles - 31 - Julio a las 20:00 en La 2 / foto,.
Una noche en el Museo de la Acrópolis: «Las ideas pesan menos que el mármol»,.
Andrea Marcolongo, con su cama plegable en el Museo de la Acrópolis,.
El nuevo libro de Andrea Marcolongo narra el expolio de los mármoles del Partenón,.
Cuando en 2021 los responsables de la colección francesa 'Mi noche en el museo' se pusieron en contacto con Andrea Marcolongo, la joven filóloga y escritora tenía claro en qué museo le gustaría pasar una noche: en el de la Acrópolis de Atenas, su «museo,.
Una noche cara a cara con las estatuas mutiladas del Partenón,.
Andrea Marcolongo, experta en la Grecia Antigua, pasó una velada en la Acrópolis de Atenas. Allí, cuenta en su último libro, las ausencias son una presencia punzante. ¿Cómo se arregla ese vacío?,.
Esta última semana de mayo, en una tienda de París especializada en artículos de montañismo, me he comprado una cama de camping, un saco de dormir y una linterna. Al día siguiente facturé mi equipaje, bastante pesado, aun habiendo tomado ciertas previsiones, para que fuera cargado en el vientre de un avión que despegó mucho antes del amanecer. Unas horas más tarde instalaba mi equipo,.
TITULO: Las rutas de Ambrosio - Tierra de conquistadores. Urola Kosta ,.
El sabado - 3 - Agosto , a las 19:10 por La 2, foto,.
Tierra de conquistadores. Urola Kosta ,.
Gonzalo comienza su viaje por la comarca de Urola Kosta, la cuna del navegante Juan Sebastián Elcano. Degustará deliciosas tapas, tan típicas del País Vasco y aprenderá con unas vecinas a limpiar anchoas en el puerto de Guetaria.
TITULO: LAS
RUTAS DE VERONICA - Segovia ,.
El sabado - 3 - Agosto , a las 18:10 por La 2, foto,.
Segovia,.
En pleno corazón de la Sierra del Guadarrama, famosa por la calidad de
sus aguas, Verónica participa en una cata del líquido elemento. Tras
ello, la presentadora visita la huerta segoviana, de la que se llevará
un ramillete de remolachas para elaborar una vanguardista receta con un
joven cocinero que, a pesar de su precocidad, ya ha obtenido diferentes
reconocimientos por la calidad de sus creaciones. Verónica también
tendrá la oportunidad de ver cómo se teje un mantel artesanal, uno de
los elementos que nunca debe faltar en una mesa bien presentada. La
"gastronómada" degustará un lechazo hecho al horno de leña tras haber
conocido de cerca los corderos de raza castellana y los pretéritos vinos
que resistieron el ataque de la filoxera. Continuando con su viaje,
Verónica llegará hasta la Granja de San Ildefonso, donde verá cómo se
trabaja el vidrio y donde aprenderá a plantar, cocinar y paladear el
exquisito judión que recibe el nombre de la localidad donde se cultiva.
TITULO:
¡ Qué grande es el cine ! - ME RESBALA - AQUEMARROPA - ¡ QUE TIEMPO
TAN FELIZ ! - EL HORMIGUERO VIERNES - 2 - Agosto - Robin Sharma Escritor ,.
¡Qué grande es el cine! fue un programa de cine dirigido por José Luis Garci y emitido por Televisión Española por su cadena La 2.
El
programa comenzaba con una presentacLa actriz Juana Acostaión de la
película que se emitía esa noche, posteriormente esta película se emitía
y acababa con una tertulia entre Garci y los invitados del día sobre
ella.1 El programa comenzó a llevarse a cabo en enero de 1995 y comenzó sus emisiones el 13 de febrero del mismo año., etc.
¡Qué grande es el cine! fue un programa de cine dirigido por José Luis Garci y emitido por Televisión Española por su cadena La 2.
El
programa comenzaba con una presentacLa actriz Juana Acostaión de la
película que se emitía esa noche, posteriormente esta película se emitía
y acababa con una tertulia entre Garci y los invitados del día sobre
ella.1 El programa comenzó a llevarse a cabo en enero de 1995 y comenzó sus emisiones el 13 de febrero del mismo año., etc.
¡
Qué grande es el cine ! - ME RESBALA - AQUEMARROPA - ¡ QUE TIEMPO TAN
FELIZ ! - EL HORMIGUERO VIERNES - 2 - Agosto - Robin Sharma Escritor , fotos
,.
Robin Sharma Escritor ,.
«Mi primer pensamiento siempre es positivo porque es el que marca el día»,.
El 'rey de la autoayuda' publica 'La riqueza que el dinero no puede comprar' tras el éxito de 'El Club de las 5 de la mañana', que puso de moda los madrugones entre sus millones de lectores,.
Robin Sharma Escritor ,.
Mentor de millonarios, líderes empresariales y famosos, Robin Sharma, considerado el rey de la autoayuda, ha pasado por Madrid para presentar 'La riqueza que el dinero no puede comprar' (Grijalbo), el que dice que es su mejor libro en los 31 años que lleva dedicado al género literario del desarrollo personal. Nacido en Uganda hace 60 años, Robin creció y vivió en Toronto (Canadá) hasta que hace unos años se trasladó a la campiña italiana, donde vive junto a su pareja, Elle, y un chihuahua de nombre Holly. Con este nuevo libro, el 16 de su carrera, quiere enseñar a sus seguidores (20 millones de lectores de 75 países) a tener una vida plena a través de minicapítulos con prácticas que resumen las ocho formas de riqueza que propone para ser una persona positiva, próspera y serena. Autor de 'best sellers' como 'El monje que vendió su Ferrari' y 'El Club de las 5 de la mañana', que puso de moda los madrugones, Sharma llega a la entrevista fresco como una lechuga pese a que lleva casi seis horas despierto... y eso que el reloj no ha dado aún las 10.
–No sé si hoy se levantó a las cinco como los de su club…
–Un poco antes, a las cuatro y media. Hice meditación durante 30 minutos y a las cinco en punto estaba en el gimnasio del hotel haciendo ejercicio.
–¿Y a qué hora se fue a la cama la noche anterior?
–Sobre las diez de la noche.
–Presume de tener una vida plena, ¿pero qué pequeñas cosas le hacen feliz?
–Ayer visité el Museo Reina Sofía y ver el 'Guernica' me dio un instante de mucha felicidad. Y esta mañana salí temprano a dar un paseo por Madrid, hacía fresco, la luz del amanecer era espectacular y he disfrutado de esa caminata como nunca.
–¿Cuál es su primer pensamiento cuando abre los ojos?
–Depende, pero siempre es positivo porque es el que va a marcar el tono del día. Procuro que sea un pensamiento que implique gratitud, como el último del día.
–En este libro ofrece sus secretos para una vida más 'rica'… ¿cuál es la fórmula mágica?
–La fórmula mágica es el modelo de aprendizaje, las ocho formas de riqueza que propongo. La sociedad nos dice que si ganas mucho dinero eres rico, pero conozco a muchos millonarios con una vida muy pobre. Este modelo explica que el dinero es importante, claro, lo necesitamos para comer, pero la riqueza real se explica con las otras siete formas de riqueza.
–Creo que la persona más rica que ha conocido era un monitor de esquí…
–Sí… cuando tenía 40 años quería ser monitor de esquí y contraté un profesor para que me enseñara. Un día íbamos en el telesilla y me dijo 'Mira Robin los monitores de esquí no somos ricos, pero vivimos una vida rica'. Era un hombre que echaba los días en la montaña, en contacto con la naturaleza, le encantaba enseñar, tenía una familia estupenda y se alimentaba de forma bastante sencilla. Es un buen ejemplo de lo que significa ser rico, de la auténtica riqueza.
La pregunta de las diez mil cenas
–Cuenta en el libro que la elección de la pareja supone el 90% de la felicidad… ¿su corazón tiene muchas cicatrices?
–Sí, pero no son recientes, jajaja. Tengo una pareja maravillosa que me brinda felicidad. Una de las mejores abogadas de divorcios del Reino Unido habla de la 'Pregunta de las diez mil cenas'. Ella dice que lo que hace que un matrimonio dure no es la atracción sexual, que se diluye, ni el aspecto físico, que tiene fecha de caducidad, sino disfrutar de la compañía del otro, y que si encuentras una persona con la que estás dispuesto a comer o a cenar diez mil veces no debes dejarla escapar.
–¿Qué pediría en el último minuto de su vida?
–Haber sido de ayuda a toda la gente posible. Mi abuelo era sacerdote (pastor) y mi padre, que ahora tiene 86 años, ha sido 54 años médico de familia. El espíritu de servicio está en el ADN familiar.
–Dice que ha sufrido escribiendo este libro…
–Digamos que este libro es una hermosa obra de sufrimiento. Me he entregado en cuerpo y alma, he escrito veinte versiones distintas, he introducido diez mil cambios… Ha sido hermoso dedicarle tanto tiempo que ha implicado mucho sufrimiento, pero estoy feliz con el resultado.
–¿Es religioso?
–No tanto religioso sino espiritual. Creo en Dios y creo que hay mucha sabiduría en la religión cristiana.
«No recolectes resentimientos; si los tienes déjalos ir, así de simple»
–¿Qué es lo más duro que ha tenido que perdonar?
–Cuando alguien en quien he confiado me ha traicionado, personas a las que he ayudado y me han decepcionado. No soy el único. Pasa en la vida. Pero es importante evitar ser recolector de resentimientos. Esa carga no merece la pena llevarla. Déjala ir. Sé que suena muy simple. Y siempre se puede aprender de esas heridas. Nos hacen más sabios y más fuertes. Una vez un artista me contó que cada vez que se enamoraba le acababan dejando, pero que se dio cuenta de que cuando le rompían el corazón mejor arte hacía.
–No siempre es fácil perdonar...
–No nacemos con la habilidad de perdonar, es algo que se practica cada día. Yo tengo como un tatuaje mental que siempre me repito, que es que todos los cambios son duros al principio, algo complicados en el medio y maravillosos al final.
–¿A quién le habría gustado conocer?
–A Basquiat porque me encanta su arte, a Aristóteles Onasis porque para él todo era posible. Y sobre todo a Nelson Mandela para que me hablara de su inmensa capacidad de perdonar. Cuando Mandela fue elegido presidente de Sudáfrica invitó a su carcelero y al fiscal que pidió la pena de muerte para él. Y también me habría gustado saber qué libros influyeron en él.
–¿Y qué libros influyeron en usted?
–'Las Meditaciones', de Marco Aurelio, 'El profeta', de Khalil Gibran. Y un libro que solía leer a mis hijos cuando eran pequeños, 'The Giving Tree' (El árbol generoso), de Shel Silverstein. Lloré la primera vez que lo leí.
–¿Qué sueño le falta por alcanzar?
–Uno pequeño, ¡cambiar el mundo, jajaja! Tengo el reto de vivir 101 años sintiéndome joven y en buen estado de salud para poder escribir quince libros más.
–¿Por qué los 101 años?
–Porque en la cultura india es un número especial.
TITULO: ¿Dónde estabas entonces? - María Blanchard, la cubista olvidada que se codeó con Picasso y Juan Gris , Martes - 30 - Julio ,.
Este martes - 30 - Julio , a las 22.30, La Sexta emite una nueva entrega de la tercera temporada de '¿Dónde estabas entonces?', presentada por Ana Pastor , foto,.
María Blanchard, la cubista olvidada que se codeó con Picasso y Juan Gris,.
La santanderina fue uno de los grandes exponentes del cubismo y logró fama como tal en su época, pero su obra no ha obtenido el reconocimiento que merece en el presente
Esta santanderina, nacida en 1881, luchó contra las deformidades que sufría su cuerpo y, alentada por su querida y culta familia, tras abrazar el arte, se mudó a Madrid para perseguir sus sueños. De Madrid a París, María Blanchard conseguirá volverse una de las artistas españolas más conocidas del entorno bohemio del barrio de Montparnasse y llegará a ser nada menos que una de las mayores representantes del cubismo. A causa de una caída que sufrió su madre, María nació con una visible malformación en la espalda por la que se le desarrolló una joroba prominente y no solo era obvia, sino que también le hacía sufrir fuertes dolores, que le provocaban tanto vergüenza como un incesante sufrimiento. Sin embargo, María pudo encontrar una manera de consolarse, el arte, en el que podía transmitir su visión del mundo y la búsqueda de la belleza, que tanto le apasionaba.
En Madrid, estuvo como aprendiz en el estudio de Emilio Sala, uno de los pintores más reconocidos de su época. Al trasladarse su familia entera a la capital, debido a la muerte de su padre, Blanchard pasará al estudio de otros dos buenos artistas, Fernando Álvarez de Sotomayor y Manuel Benedito. Gracias a su participación en exposiciones de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, su figura fue adquiriendo cierto renombre. Así fue como el ayuntamiento de Santander le concedió una beca para que pudiera proseguir sus estudios en París, el epicentro artístico del momento.
Allí hará amistades muy importantes con artistas del momento como Anglada Camarasa, Angelina Beloff, Diego Rivera, María Vassilief,Picasso y Juan Gris. Progresivamente irá adentrándose en los círculos vanguardistas, especialmente gracias a la rusa María Vassilief, quien la introducirá al cubismo, estilo que desencadenará una pasión que María no se tomará a la ligera, hasta llegar a ser considerada la mujer más importante del movimiento. El cubismo era un estilo vanguardista que buscaba romper con la tradición, desligarse de los conceptos establecidos del arte mediante la búsqueda de un nuevo lenguaje artístico que mirara más allá de la realidad, es decir, como si pintaran lo que está en un nivel más profundo, lo que llaman ellos la «pura verdad», siendo el cuadro el mero resultado del proceso pictórico. Si analizamos varios documentos que escribieron los propios cubistas, nos enseñan los principios de su estilo: la distorsión, el giro de objetos, los cortes en el plano, la ruptura de líneas, la superposición de distintas vistas de objetos, planos positivo-negativos, las líneas geométricas exactas y los distintos materiales y técnicas para el tratamiento de la superficie.
Conversión religiosa
En Francia, país del que no regresaría nunca tras una breve vuelta a España, logró obtener una enorme fama y pudo exponer en la Exposición Nacional de Bellas Artes y en el Salón de los Independientes de París, a donde iba el arte que se separaba del academicismo. A pesar ser conocida por su cubismo, algo más de una década antes de su muerte en 1932, regresará a una figuración más realista. Uno de los aspectos más llamativos de su biografía y que pocas veces se cuenta es que, pese a provenir de una familia no religiosa, y ya avanzada su vida, sin las ansias de la juventud, con mucha vida recorrida y sus ideas asentadas, María se convirtió. Al experimentar la religión de una manera más próxima (gracias a una familia a cuya una de las hijas enseñaba a pintar) María comenzó a interesarse por el catolicismo, aunque su verdadera conversión no sería hasta unos años después, cuando vivió la muerte de uno de sus más queridos amigos, el pintor Juan Gris, uno de los más grandes cubistas. A partir de entonces tuvo una conversión definitiva.
Fue en todas sus obras ejemplar, destacando sobre todo el cuidado a los más desfavorecidos. Según nos cuentan sus coetáneos, acogía a vagabundos, prostitutas y pobres, de los cuales se conservan algunos retratos que Blanchard les hacía. Además, queriendo completar su mayor deseo, el de ser madre, ayudaba a los niños con donaciones a los orfanatos locales y atendía a todo aquel que lo necesitara, entregándoles comida, y también, a los pequeños, juguetes. Tras su muerte, en el Ateneo de Madrid se realizó un homenaje a su figura, de la que Federico García Lorca llegó a decir que le sorprendía que María, en vez de estar resentida con el mundo por sus condiciones físicas, era una persona «dulce y piadosa». La mayor parte de su obra se encuentra en el Museo Reina Sofía, e incluso en 2021, el Museo del Prado compró una pintura suya, lo que nos muestra una esperanza en el futuro que le aguarda a la obra de esta gran artista.
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